Золото в дизайне интерьеров (золотая мебель, светильники и золотой декор)

Золото занимает особое место в материальной культуре человека. Народы, жившие в различных исторических эпохах, оставили после себя удивительные шедевры культового и декоративно-прикладного искусства, созданные из золота: артефакты древнеамериканского искусства (золото ацтеков и инков), античное золото (кельтское, скифское, германское золото и пр.), золотые изделия крито-микенской цивилизации (эгейское, этрусское, золото Трои, Рима и пр.) и Византии; прекрасные золотые изделия Ближнего Востока и юго-восточной Азии: Месопотамии, Египта, Персии, Ирина, Турции, Индии, Китая, Японии и пр. Во всех культурах золото широко использовали как материал для литья, ковки, чеканки, гравировки при изготовлении символов власти, в медальерном деле, при изготовлении монет, ювелирных украшений, ритуальных атрибутов различных религиозных культов, в станковом искусстве, а также в виде отдельных элементов декора, например, глиптики, оружия, при создании деталей одежды, посуды, мебели, светильников, при оформлении интерьеров храмов и жилищ аристократии и пр. Тончайшие листы сусального золота уже несколько тысяч лет используются как универсальный и практичный способ золочения различных предметов, что позволяет им выглядеть, будто они сделаны из чистого золота. Эта технология применялась уже в Древнем Египте и Месопотамии, Индии, Китае и Греции, например, в Египте золотом покрывали деревянные троны и носилки фараонов, монументы гробниц, в античной Греции и Риме также золотили медные и бронзовые статуи. В Русском православном изобразительном искусстве и храмостроении сусальное золото (или его химические соединения) традиционно использовалось при золочении куполов и иконостасов, в монументальной живописи, иконописи и книжной миниатюре (иллюминированные рукописи). В светских интерьерах сусальным золотом покрывали гипсовую лепнину и скульптуры (особенно эффектны в этом отношении интерьеры барокко и ампира),  золочение и роспись золотом применяли в каретном деле, золотили деревянные элементы мебели, тонкую гладкую или витую золотую проволоку использовали в золотом шитье - при изготовлении дорогих тканей. Золотые артефакты прошлого часто обладают высокой семиотической насыщенностью благодаря тесной взаимосвязи с религиозным мировоззрением, мифологией и культами, эстетическими идеалами, научно-философским мировоззрением как системой взглядов на трансцендентальную и повседневную эмпирическую действительность. Таким образом, изделия из золота, наряду с памятниками письменности и народным эпосом, выполняет специфическую информационную роль в передаче сведений о материальной и духовной культуре разных археологических эпох.

Koket Camilia Armoire - New Baroque Design Wardrobe and Cabinet

Золото всегда возбуждало в человеке непреодолимое влечение, его чувственно-гипнотизирующий блеск породил желание окружать себя золотом, всецело соприкасаться с ним, подражать его цвету и сиянию. Все языки мира используют слово «золото» в конструкциях фразеологизмов и идиом, имеющих позитивную эмоциональную окраску. Например, «золотое сердце», «золотые руки», «золотое правило» - в русском языке;  «as good as gold», «a heart of gold»,  «worth its weight in gold» - в английском. Сейчас золото используется не только в искусстве и ритуалах, оно стало всеобщим экономическим эквивалентом, используется в наукоемких технологиях и промышленности, даже в кулинарии и косметологии. На протяжении всей истории человечества золото было символом солнца, света, метафорой божества и совершенства, энергии, атрибутом процветания и богатства, славы, торжества, власти, величия, удачи и красоты.

Koket Passion Sconce (detail)

Рассматривая вопрос использования золота в современном искусстве, промышленном дизайне, а также в архитектуре и дизайне интерьеров, стоит сказать несколько предварительных слов о появлении полноценного светского искусства и дизайна, каковые унаследовали художественный опыт предыдущих эпох, в первую очередь, унаследовав эстетический опыт и технологии культового изобразительно искусства и архитектуры. Средневековое искусство по своим формам являлось преимущественно религиозным, символическим, отвлеченным. Светское искусство хотя и существовало, но в целом не определяло характер художественной культуры этой эпохи. Начиная с эпохи Возрождения, благодаря ее антропоцентрическому характеру, искусство, соединяясь с научным познанием мира, становится одним из главных видов духовной деятельности человека. В эпоху Возрождения зарождаются и развиваются новые стили и направления в изобразительном искусстве и архитектуре, во многом определившие как расцвет современной культуры, так и дальнейшее ее развитие. Изделия, созданные с использованием золота, получили широкое распространение в светском декоративно-прикладном искусстве и жилых интерьерах (особенно выразительны в этом отношении интерьеры последующей эпохи барокко). В эпоху классицизма произошло полное разделение светского и религиозного искусства, сформировались жанры, каноны, обоснованные эстетические принципы искусства; ампир продолжил традиции классицизма, обогатив их военно-триумфальной эстетикой и роскошной имперской торжественностью (особенно значимы данные тенденции в отношении интересующих нас архитектуры и интерьеров). Важно отметить, что в эпоху классицизма началась так называемая промышленная революция, которая впоследствии привела к формированию индустриального общества, с которым непосредственно связывают появление промышленного дизайна. Эпоха эклектики дала человечеству первый масштабный опыт отказа от строгих изобразительных канонов, экспериментирования и стилистического смешения, что весьма ценно, если это рассматривать как «репетицию» методов современного дизайна, свободно оперирующего всем эстетическим арсеналом, накопленным человечеством за тысячелетия. Следующим этапом на пути совершенствования традиций творческой стилизации и эклектической интерпретации эстетического наследия различных эпох и стилей прошлого стала эпоха модерн, складывающаяся в условиях бурно развивающейся индустриализации. Важным является тенденция взаимопроникновения станковых и декоративно-прикладных форм искусства, сочетание практики эстетического и духовно-эмоционального осмысления предмета с пониманием его утилитарного назначения и включенности в общий ансамбль здания, интерьера. Полагаю, именно модерн стал базисом современного дизайна. Среди знаковых произведений эпохи модерна, активно работающих с темой золота, его цветом и фактурой, можно назвать работы Чарльза Макинтоша и Антонио Гауди, живопись Густава Климпта, графика и интерьерные фрески Альфонса Мухи, витражи Луиса Тиффани, обои и текстиль Уильяма Морриса, ювелирные изделия Рене Лалика и фирмы Карла Фаберже и многое другое.

Donghia Daphne Mirror in 22k gold

Таким образом, идеи форм, исторические традиции орнаментального декора и технологий обработки золота стали фундаментом для развития творческих идей современных дизайнеров. Его сияние и блеск наполняют вдохновением дизайнеров всего мира, среди них такие известные имена и бренды как Versace, Boca do Lobo, Silvano Grifoni, Donghia, Savio Firmino, Christopher Guy, Robert Kuo, Koket, Vaughan, Delightfull, Verner Panton, Driade, Terzani, Hudson Valley, Verpan, Petra Antiqua, Sicis, Lineatre, Herbeau, Baxter, Neiman Marcus, Tom Dixon, Jonathan Adler, Corbett Lighting, Artek, Masiero, Barbara Barry, Baker, Jean de Merry, Ginger & Jagger, Hinkley, Marlene Hollywood, Villiers Brothers, Bisazza и др.

Tom Dixon Metal Beat Fat Pendant Lamps

Delightfull Brubeck Hanging Dining Sculptural Lamp

В этой статье я хотела бы вам представить неординарные дизайнерские работы, а также понравившиеся мне образцы золотой мебели, светильников, декора и золотых аксессуары в контексте современного промышленного дизайна и дизайна интерьеров. Первая часть статьи будет посвящена откровенно золотым интерьерным аксессуарам, светильникам и мебели, содержащим яркие выразительные золотые элементы. Во второй части «Dasty gold interiors and furniture in interior design» будут представлены примеры «золотых» интерьеров, мебели и декора, цвет и текстуру которых можно охарактеризовать скорее как припыленное, античное, патинированное золото.

Brabbu Sequoia Low Wooden Coffee Table

Jonathan Adler Brass Dora Maar

Made Goods Cole Stool

Original design armchair by Fernando & Humberto Campana

Jonathan Adler Brass Peacock Table

Magma Chandelier by Cox London

Nymph Chandelier by Koket

Delightfull Janis Floor Lamp

Boca do Lobo Symphony Lacquered Sideboard 

Jean de Merry Cassetto Sideboard

Villiers Brothers Brooklyn Console Gold

Boca do lobo Eden Series

Boca do Lobo Fortuna Dinning Table - Eden Series

Marlene Hollywood Regency Antique Mirror Coffee Tables

Robert Kuo Cascade Table Lamp for McGuire Furniture

Verner Panton Onion Lamp for Verpan

Robert Abbey Mary Mcdonald Pythagoras Wall Sconce and Table Lamp

Flirt Art Deco Regency Modern Fluted Gold Side Table

Dwell Studio Salvador Side Table

Ginger & Jagger Savana Suspension Lamp

Jonathan Adler Puzzle

Koket Chloe Sconce

Chelini Oro Mirrors

Armchair from The Haas Brothers for Versace Home Collection

Sicis Hedonism Collection

Pieter Adam Rosendale Wide Table Lamp

Villiers Cyclone Console

Bisazza Damasco Oro Giallo

Atlantis by Terzani

Vistosi Diamante

Marioni Penta Table Lamp

Driade Norma

Christopher Guy Renaissance Gold Mirror

Ulu Concave Stool by Jonathan Adler

Versace Home Collection 2011 Gold Chair

Baxter Our Lady

Christopher Guy Cosmopolitan Headboard

Tom Dixon Extreme Silhouettes

Mobili per Uomo by Alessandro Mendini from Bisazza

Arteriors Saffron Polished Brass Table Lamp

Arteriors Stockholm Polished Brass Bowls Set

Ipe Cavalli Visionnaire Nibelung Vase

Delightfull Botti art deco Vintage Chandelier

Love Ceramic Tiles Parfum Mosaic

Wired Designs Petra Bel Air

Anthropologie Euclidean Pendant

Delightfull Turner Unique Sideboard art deco Lamp

Replica Tom Dixon Cell Short Pendant Light

Hinkley Submersible Brass Pond Light

Artek A330 Pendant Lamp

Ortenzia Cluster Suspension Light by Terzani